Antonio Vivaldi Vs Max Richter
- vnicolemusique
- 11 avr. 2024
- 6 min de lecture
Flowers, Andy Warhol ( 1928-1987 )
Chers lecteurs,
après un long moment sans publier de post , me revoici sur le net. Pardon pour ce long silence.
C'est le printemps !!!! Et comment, en musique ne pas évoquer Antonio Vivaldi ?
Les Quatre saisons sont mondialement connues. quelques fois, un peu trop utilisées pour n'importe quoi: les publicités, les génériques d'émissions, les musique de téléphone, celles d'ascenseur ...
C'est fort dommage. En fait, ces concertos sont justes géniaux. Vivaldi avait compris avant l'heure le coté médiatique de la musique. Mais je m'égare. Reprenons les choses dans le bon ordre.
Parler du titre: Antonio Vivaldi Vs Max Richter
Cela peut sembler un peu anachronique. Un compositeur de la fin 17ème , début 18ème siècle contre un compositeur de nos jours. Nous allons voir que ma petite phrase sur Vivaldi et son côté visionnaire n'était pas sans fondement.
Mais dans un premier temps, un peu de musique. Cela fait trop longtemps que je ne vous en ai pas fait écouter.
Le printemps des 4 saisons d'Antonio Vivaldi.
J'ai choisi la version Radulovitch. J'aime beaucoup ce violoniste. Il représente enfin la musique dans toutes ses acceptions. Plus de barrières. Son touché est incroyable et sa décontraction sur scène est un plaisir à regarder.
Bonne écoute.
Joli, n'est ce pas ? Une version un peu particulière. J'aime beaucoup l'introduction. Essayez de le réécouter dehors vous verrez cela prend tout son sens.
Antonio Vivaldi ( 1678-1741 )
Comment définir Vivaldi ? Sur sa carte d'identité , on pourrait mettre à métier: Violoniste, compositeur, prêtre, chef d'orchestre, professeur.
Il est un des compositeurs qui a apporté le concerto à son point culminant. Violoniste virtuose, il se dirige assez rapidement vers la prêtrise. Né à Venise, sa chevelure rousse lui donne son surnom: le prêtre roux. Certes, il officie durant la messe mais c'est surtout le moyen qu'il a trouvé pour pouvoir faire de la musique tout en étant payé. Il devient le directeur musical du
Pio Ospedale della Pietà, l'orphelinat des jeunes filles de bonnes familles, que les parents adultérins ne pouvaient pas garder. Ces jeunes filles reçoivent un enseignement varié: latin, géographie, histoire, danse, couture ( broderie ) , maintient, musique.
Vivaldi devient dans un premier temps leur professeur. Puis très vite, il commence à écrire des partions pour orchestre de chambre, à effectif variable et instruments variables. Il a trouvé son orchestre, ses orchestres. Ces jeunes filles vont donc jouer , tout d'abord à Venise puis dans l'Europe, les œuvres de Vivaldi. Elles seront un des facteur de sa réussite.
Les 4 saisons en sont un exemple évident. Ecrit pour ensemble d'instruments à cordes frottées et clavecin, ce morceau illustre parfaitement le travail de Vivaldi avec ses élèves.
Qu'est-ce qu'un concerto ? C'est une œuvre instrumentale, pour orchestre, qui fait dialoguer un instrument soliste avec le reste de l'orchestre.
Il existe toutefois deux types de concerto:
celui pour soliste et orchestre
le concerto grosso qui fait dialoguer deux orchestres.
Vivaldi bien sur ne composera pas que des concertos. Il a à son actif tous genres musicaux:
musiques pour orchestre, musique vocale religieuse, musique vocale profane ( des opéras ).
Après une carrière brillante à travers toute l'Europe, une protection de l'Empereur Charles VI,
Vivaldi tombe dans l'oubli . Il décide de partir de Venise et s'installe à Vienne où il meurt, seul, pauvre.
La carrière de Vivaldi n'est pas si exceptionnelle dans l'histoire de la musique. Beaucoup de musiciens ont eu une renommée brillante, des protecteurs, des mécènes, des concerts et bien souvent une fin tragique. Mais Vivaldi fait parti de ces compositeurs qui sont devenus des icones et souvent grâce à une composition.
Les 4 saisons sont jouées depuis leur création jusqu'à nos jours. Elles ont inspiré d'autres compositeurs, de tout styles. Elles ont servi à illustrer beaucoup d'autres créations.
Ce qui me fait arriver à la deuxième partie de mon titre : Max Richter.
Il y a quelques années, jury au baccalauréat de musique ,nous avions au programme une œuvre prénommée: Recomposed Vivaldi .
Il fallait bien sur préparer cet examen pour pouvoir interroger les candidats en toutes connaissance de l'œuvre. Ce fut pour moi un grand choc. L'écoute de ce morceau ouvrait de grande perspective sur l'évolution de la musique.
Je vous propose, avant de vous en dire plus, de l'écouter.
Installez vous bien, dans un bon fauteuil. Si vous pouvez, mettez un casque pour ne pas entendre de bruits extérieurs.
Recomposed Vivaldi, Spring 1 , Max Richter
Incroyable n'est pas ? On dirait les 4 saisons, mais pas tout à fait. Pourtant quand on réécoute la version de Vivaldi , on se dit que c'est cela. On revient à Richter et non, ce n'est pas tout à fait cela. Mais qu'est ce qui change ? Avant de regarder cela ensemble, un petit mot sur Max Richter.
Max Richter ( 1966- toujours vivant ) est un compositeur, musicien germano-britanique. Il travaille principalement sur la musique classique et la musique électronique. Il est rattaché au mouvement minimaliste.
Ce musicien défend sa conception d'une musique pluriculturelle et qui serait ouverte sur la musique électronique, pop, qui serait libérée de certains codes et surtout qui viserait un public beaucoup plus large.
Il a beaucoup travaillé avec des musiciens comme Xenakis, Luciano Berio.
La Deutch Grammophon lui a donné la possibilité d'enregistrer son œuvre sur Vivaldi qu'il travaillait depuis 10 ans à la composition.
Il est aussi connu pour travailler avec des réalisateurs de films ou de série, notamment Martin Scorsese dans Shuter Island.
Sa musique est souvent fondé sur le principe de répétition d'un motif mélodique ou rythmique qu'il va faire " tourner en boucle " et auquel il peut ajouter une composition originale qu'il aura écrite. C'est ce qui se passe pour les 4 saisons. Un motif mélodique est joué en boucle, on a donc l'impression d'entendre les 4 saisons mais un petit quelque chose dérange notre audition. C'est une composition de Richter.
Définition de la musique minimaliste:
La musique minimaliste est un courant de musique contemporaine apparu dans les années 1960 aux États-Unis, qui représente une part importante de la musique classique de ce pays. En France, le courant est fréquemment appelé musique répétitive, et désigne plus spécifiquement l'ensemble des œuvres utilisant la répétition comme technique de composition. Les principaux compositeurs de musique minimaliste sont La Monte Young, Terry Riley, Steve Reich, Philip Glass, et John Adams. L'œuvre considérée comme fondatrice du minimalisme est In C de Terry Riley, composée en 1964. La musique minimaliste est parfois désignée sous l'étiquette plus large de musique postmoderne.
Aujourd'hui, cette façon de composer est reprise par bon nombre de groupes. Aussi bien dans la musique dite classique contemporaine que dans la musique dite de variété.
Des groupes comme Cinématic opéra, Grand Brothers, Eternal et bien d'autres sont connus du grand public comme par les mélomanes. Leurs compositions servent dans des génériques, des publicités dans des films ou séries. Je n'ai pas déjà dis cette phrase ? Et oui, la roue tourne sans forcement être la même.
Voici des morceaux de ces jeunes groupes . Je suis certaine que vous en avez déjà entendu :
Blood flow, Grand Brothers, arte concert, live
Arrival of the Bird, Cinématic Opéra
Eternal Eclipse, Cosmic Entropy
Voilà chers lecteurs, je crois que je vous en ai dis assez pour cette fois. Vous m'aviez manqué. Il fallait fêter l'arrivée du printemps avec de la musique.
Au fait, dans l'idée d'une recomposition, d'une réutilisation d'une œuvre, je vous ai mis en illustration du post, Flowers d'Andy Warhol. Celui ci a créé une série de sérigraphies sur ces fleurs . En premier lieu, elles avaient été prise en photo par Patricia Caulfield ( 1932-2023 ).
Encore un détournement.
Bonne écoutes et regardez les petits plus, il peut y avoir des petites surprises.
A bientôt.
PETITS PLUS
Patricia Caulfield Vs Andy Warhol
New York Times, article de septembre 2023
Patricia Caulfield, 91 ans, décède ; S’est battue contre Warhol sur l’utilisation de sa photographie - The New York Times (nytimes.com)
Spring 1 Max Richter in Bridgerton, 1ère saison
Dune, Hans Zimmer, live
Recomposed Vivaldi Max Richter ( album complet )
Nature of the day light, Max Richter ( enregistrement avec l'Auteur )
Les 4 saisons, Vivaldi ( version Radulovich en entier )
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